Pop'n'Rock

Сообщение **Mr.Kite** » 15 июля 2025, 03:40

Эта штатовская Pop-Rock формация была образована осенью 1971 года, когда четверо музыкантов из пригорода Чикаго, безумно влюблённых в The Beatles, объединились, чтобы сыграть каверы на песни The Yardbirds, Kinks и Fleetwood Mac эпохи Питера Грина. Первоначальный состав состоял из Мими Бетинис (гитара и вокал), Мика Рейна (ударные и вокал), Джона Паздана (гитара, фортепиано и вокал) и Майка Гормана (бас и вокал). Вокалист Клифф Джонсон был добавлен в состав в начале 1972 года. Играя на таких площадках, как Rush Up, они часто выступали пять дней подряд, от четырех до пяти сетов за ночь.

Джон Паздан покинул группу в декабре 1972 года, его заменил гитарист Дэн Уэйд. В новом составе Pezband начали гастролировать по Среднему Западу и Восточному побережью Америки, включая оригинальные песни в свои сеты. Год спустя гитарист Томми Гавенда заменил Уэйда, и группа также выступала на Западном побережье с концертами в Whiskey a Go Go и Starwood в Западном Голливуде. К концу 1975 года Джонсона заменил певец Уэст Дэвис. В 1976 году группа приняла решение играть вчетвером, а Бетинис снова стал солистом. Они наняли менеджера NRBQ Майка Лембо и вскоре подписали контракт с Passport/ABC Dunhill Records, переехав в Нью-Джерси, чтобы быть ближе к менеджменту и звукозаписывающей компании.
Первый альбом Pezband с одноименным названием был записан в начале 1977 года в The House of Music в Нью-Джерси с участием саксофониста E-Street Кларенса Клемонса, синтезатора Ларри Фаста и джазового трубача Рэнди Брекера. Положительные отзывы последовали за их первым релизом, и группа была признана «самой многообещающей группой» на съезде звукозаписывающих компаний ABC/Dunhill. Вскоре после того, как они были показаны на национальном телевидении, они появились на The Today Show с Джейн Поли, которая прокомментировала, что «это звук, о котором все будут говорить».
В 1978 году группа открывала крупные концерты на стадионах для Fleetwood Mac и Supertramp и выступала в Нью-Йорке в Max's Kansas City и CBGB's. К концу того же года группа вылетела в Лондон, чтобы записать свой второй альбом Laughing In The Dark в студии Джетро Талла Maison Rouge. Среди приглашенных музыкантов были Томми Эйр и саксофонист King Crimson Мел Коллинз. Знаменитые дизайнеры обложек Hipgnosis подготовили обложку для альбома (первый дизайн обложки Hipgnosis для американской группы). Находясь в Лондоне, они также записали концертный EP Too Old Too Soon в клубе Dingwall's, первой американской группе, которая записывалась там. Когда 1978 год подходил к концу, журнал Rolling Stone назвал пластинку Laughing in the Dark одним из лучших альбомов года.
В 1979 году Пезбанд вернулся в Чикаго, записав свой второй концертный EP, Thirty Seconds Over Schaumburg, в пригородном чикагском клубе B.Ginnings. Их третий LP, Cover To Cover, был записан в студии Tanglewood Studios в Брукфилде, штат Иллинойс, в конце года, с участием клавишника Скотта Мэя.
Однако в 1980 году в музыкальном и звукозаписывающем бизнесе произошел общеотраслевой спад. Особенно пострадали инди-лейблы, такие как Passport, и их поддержка Pezband угасла. Группа ненадолго распалась, но в 1981 году реорганизовалась в трио с Бетинисом, Рейном и Пазданом. Эта версия заключила производственный контракт с бывшим продюсером Oak Parker / Los Angeles Полом Бручеком, и в 1982 году был записан EP под названием Women & Politics на Record Plant в Лос-Анджелесе. Но их сделка по распространению сорвалась, и в 1983 году группа взяла перерыв.
Во время перерыва участники занимались различными сторонними проектами: Бетинис работал с басистом Cheap Trick Томом Петерссоном, Паздан основал альт-кантри-группу Big Guitars из Мемфиса, одновременно проводя сеансы и живую работу со всеми, от Дэвида Сэнборна до Чака Берри. В 2006 и 2007 годах трио Бетиниса, Рейна и Паздана давало концерты в Чикаго, Лондоне и Ливерпуле. Они также записали новый материал. Хотя они были хорошо приняты, они снова распались до 2012 года.
Неожиданно весной 2012 года продюсер (а ныне президент музыкального отдела Warner Bros. Pictures) Пол Бручек прислал трио Pezband отмастеренную версию мини-альбома Women & Politics, который они записали в Лос-Анджелесе в 1982 году. время был исполнительным и хорошо зарекомендовавшим себя музыкальным продюсером фильмов New Line Cinema и Warner Brothers (включая Остина Пауэрса и «Властелина колец»)

Мик Руан (он же Мик Рейн), барабанщик Pezband, умер 14 августа 2021 года. Согласно Chicago Sun Times : «Майк Руан был большим человеком, игравшим на большой ударной установке для Pezband, одной из волн искрометной поп-музыки. группы, в том числе Cheap Trick, Material Issue и Shoes, появившиеся в районе Чикаго в 1970-х и 1980-х годах. Г-н Руан, известный под прозвищем Мик Рейн, скончался 14 августа в больнице общего профиля Тампы от осложнений, вызванных COVID-19, по словам его дочери Николетты Монтанер».

Pezband - Anything For Fun (Compilation) 2025

Disc One

01. Anything For Fun
02. Runaway
03. Gas Grill
04. She's Alright
05. Smoker
06. When I'm Down
07. I'm Leavin'
08. Please Be Somewhere Tonight
09. Black Magic
10. Love G
oes Underground
11. Goodbye Forever
12. Didn't We
13. Ally Sally

Disc Two

01. Baby It's Cold Outside
02. Princess Mary
03. It Was Alright
04. Full Power
05. Waiting in Line
06. African Night
07. Stop! Wait A Minute
08. Cover To Cover
09. Stella Blue
10. Gimme Gimme
11. Lovesmith
12. Close Your Eyes
13. Back In The Middle

192 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Сообщение **Mr.Kite** » 16 июля 2025, 03:13

Dawn Of Destiny была основана в Бохуме, Германия в 2005 году. Группа состояла тогда из Tanja Maul (вокал), Veith Offenbächer (гитара), Jens Faber (бас-гитара), Dirk Raczkiewicz (клавишные) и Ansgar Ludwig (ударные). Группа работает в стиле Power Metal, но также комбинирует в своем творчестве элементы Thrash, Gothic и даже Death Metal. Для музыки Dawn Of Destiny характерны креативные и индивидуальные структуры песен, интересные ритмы и использование хора.

Dawn of Destiny - Heaven's Falling Down (Compilation) 2025

Disc One

01. Lost
02. Rain
03. Heaven's Falling Down
04. Burn In The Fire
05. Alone at Night
06. One Last Word
07. Days Of Crying
08. My Life Lies in Ruins
09. Human Fragility
10. Miracles
11. For Love
12. Place in Heaven
13. Innocence Killed
14. Where Are You Now
15. Waiting for a Sign

Disc Two

01. Fire
02. If We Close Our Eyes
03. Unexpected Guest
04. Another Pain
05. Unborn Child
06. Dying Alone
07. Save Us
08. Angel Without Wings
09. To Hell
10. Destroy My World
11. Hateful Heart
12. And With Silence Comes the Fear
13. One Heart
14. No Hope for the Healing
15. Finally

324 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Сообщение **Mr.Kite** » 19 июля 2025, 04:21

Пионеры Shoegaze, The Lush появились в 1987 году в городе Лондоне. Появились они также внезапно, как и распались, чтобы после, уже в 2015 году ненадолго собраться вместе, записать альбом и снова прекратить существование. Две школьные подруги Мики Береньи и Эмма Андерсон долго скитаясь по нарождавшимся тут и там группам решили создать оную сами. Вместе с абсурдно добродушным барабанщиком Крисом Акландом и басистом Стивом Риппоном они вышли на самостоятельную сцену.

В конце 80х начале 90х музыкальная сцена бурлила множеством стилей и направлений, от эйсид хауса, дет металла, только начинавшего свой путь индастриала, пост панка, мэдчестера и таких воздушных и дерзких команд как The Primitives и The Sundays. Как раз эти два коллектива и оказали существенное влияние на стиль The Lush.
Но, имея много общего с этими и другими группами The Lush нашли свое собственное звучание и стали впоследствии культовым явлением вспыхнувшего стиля shoegaze который пал под натиском бритпопа, но возродился спустя десятилетие, уже в новом тысячелетии. Концепция группы по словам Эммы Андерсон была крайне простой:
"Мы хотели играть музыку с максимально громкими и шумными гитарами и очень слабым вокалом."
Слабый вокал получался особенно хорошо из-за неуверенности девушек, которые поначалу до ужаса боялись микрофона.
В 1989 году The Lush начинает сотрудничество со знаменитым независимым лейблом звукозаписи 4AD и выпускают свой первый мини альбом Scar с шестью композициями. Как раз в это время в Великобритании зарождается новое музыкальное направление которое чуть позже в журналистских кругах окрестят метким словом shoegaze, что в переводе с английского shoe gazing "пристальный взгляд на обувь". Этот необычный ярлык, что навесили музыкальные журналисты исходил из стиля поведения музыкантов они в большинстве случаев вели себя на сцене отстранённо, пассивно и апатично, смотря себе под ноги. Для стиля музыки shoegaze характерно эфирное звучание, туманный, невзрачный вокал, гитарные искажения и эффекты, мощным фидбэком и подавляющей громкости. Популярность шугейза длилась до середины 90-х, достигнув пика в 1990 и 1991 годах. Народилось множество групп таких как: My Bloody Valentine, Ride, Slowdive, Drop Nineteens, The Telescopes, Swervedriver, Chapterhouse и множество других.
Мини альбом Scar поднялся до седьмой позиции в независимом чарте Великобритании. Первый, полноформатный альбом Spooky вышел в 1991-1992 году и был спродюсирован небезызвестным гитаристом Cocteau Twins Робином Гатри. Впоследствии критики упрекали Гатри, что альбом Spooky получился слишком похожим на музыку Cocteau Twins. Дескать, он подмял под себя оригинальное звучание The Lush, но я считаю что это далеко не так, есть отдаленное соответствие, но не более чем. Но публика решила по-другому и Spooky поднялся до 7 позиции в национальном хит-параде, что для группы, игравшей в новом тогда стиле shoegaze, было большим достижением и успехом. В Соединенных Штатах альбом также стал популярен и разошелся тиражом более 120 000 экземпляров, отчасти благодаря одной из самых славных глав в истории The Lush: участие в фестивале Lollapalooza II в 1992 году.
После выхода альбома Spooky из группы ушел басист Стив Риппон и его место вскоре занял Фил Кинг (бывший участник групп Felt и Biff Bang Pow!). После фестиваля Lollapalooza 1992 года, где они задружились и играли с такими коллективами как Pearl Jam и Ministry и по возвращении в Великобританию The Lush немедленно отправились в студию Rockfield Studios в Уэльсе. Запись следующего альбома Split который вышел в 1994 году все на том же 4AD, создавалась очень напряженно, ожидания американского прорыва были очень высоки, и давление на группу было велико. Однако, несмотря на то, что это лучшая работа группы на сегодняшний день, альбом не стал коммерческим успехом и, как это часто бывает, неудача оказалась освобождающей.
Следующий альбом Lovelife 1996 года выпуска стал для группы последним в 90х годах. Сочетание личной свободы с растущим опытом и знаниями вывело The Lush на новый творческий уровень. В связи с этим сразу же возникло давление, на группу, чтобы разогнать популярность в США. Гастроли стали изнурительными и повторяющимися. Разочарование и плохое самочувствие внутри группы неумолимо росли. Крис Акланд, которому врач предписал отдых, вернулся в дом своих родителей. Эмма Андерсон, недовольная своим положением, в группе созвала собрание и объявила о своем уходе. А затем последовали еще более ужасные известия: Крис Акланд, 17 октября 1996 года покончил с собой в саду дома своих родителей.
" Ужасно, ужасно - повесился Акланд. Для меня, - говорит Береньи, - это был конец. Я никак не могу продолжать работу над The Lush без него, потому что я всегда твердо верила, что без его благотворного влияния мы с Эммой давно бы разорвали друг друга".
Альбом Lovelife получился самой зрелой записью из всего того, что когда-либо делали The Lush. Вот как объясняет такой прогресс Мики: “Это странно, но мы все делали задом наперед… Spooky был полностью студийным альбомом с огромным количеством эффектов. Многие все делают по-другому. Сначала они записываются так, как они на самом деле звучат, а уже в более поздних работах начинают экспериментировать… На Lovelife мы попытались вернуться к нашему оригинальному звучанию”. Однако были и те кто считал Lovelife самой слабой и попсовой работой группы. Со смертью Криса Акланда скорее всего группа и умерла. Фил, Мики и Эмма не смогли продолжать без него, впали в уныние и только через год официально объявили о своём распаде. После они конечно разошлись по сторонним проектам и играли в таких коллективах как: Jesus and Mary Chain, Sing Sing и другие.
В 2015 году группа ненадолго воссоединилась, отыграла несколько концертов, записала мини альбом Blind Spot и через год в 2016 году музыканты поблагодарили поклонников и объявили о роспуске группы. Их талант и буйство привели к переменам. Особенно в США, где их музыка пользовалась глубоким уважением, а их тексты - часто трогательные, строгие. Приземленные оценки себя и своих отношений, своей природы и воспитания - были мотивирующей силой для женщин, пишущих песни. Помимо того, что The Lush были случайными иконами (в лучшем смысле этого слова), они также создавали исключительную музыку: классический поп, зажигательный панк, шугейз, парящий эмбиент и современный лилейный фолк. Это может быть мучительно - весело или чревато, это узнаваемый реальный жизненный опыт. Но все это стоит того, все это стоит того. И лишь немногие группы могут с уверенностью сказать об этом.

Lush - Nothing Natural (Compilation) 2025

Disc One

01. Nothing Natural
02. Tinkerbell
03. Fallin' In Love
04. Hypocrite
05. Lost Boy
06. Single Girl
07. I’d Like to Walk Around In Your Mind
08. Piledriver
09. Rosebud
10. Scarlet
11. Love at First Sight
12. Untogether
13. Etheriel
14. Light From A Dead Star
15. Sweetness and Light

Disc Two

01. Desire Lines
02. Burnham Beeches
03. 500
04. De-Luxe
05. Lovelife
06. Out Of Control
07. Thoughtforms
08. I Wanna Be Your Girlfriend
09. Superblast
10. Ciao!
11. When I Die
12. Olympia
13. Monochrome
14. Ladykillers
15. For Love

236 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Сообщение **Slayer338** » 19 июля 2025, 07:45

Mr.Kite писал(а): ↑19 июля 2025, 04:21 Lush - Nothing Natural

Thanks for this compilation - I recently discovered this band and sound - great vocal work and musicianship!!!

Сообщение **Mr.Kite** » 21 июля 2025, 02:45

Британская группа альтернативного рока, образованная в Лондоне в 1990 году вокалисткой Тони Хэллидэй и мультиинструменталистом Дином Гарсией. Ряд британских критиков оценивают раннее творчество Curve как шугейзинг, хотя уже на первых альбомах группы прослеживается влияние готик-рока, индастриала и электронной музыки. В начале 1990-х Curve добавили к типичной для шугейзинга «стене гитарного звука» электронный семплинг.

Curve - Want More Need Less (Compilation) 2025

Disc One

01. Horror Head
02. On The Wheel
03. Beyond Reach
04. Ten Little Girls
05. Hung Up
06. Dirty High
07. Killer Baby
08. Sweetback
09. Fait Accompli
10. Sandpit
11. Clipped
12. Missing Link
13. Low And Behold
14. Cuckoo
15. Coast Is Clear

Disc Two

01. Chinese Burn
02. Gift
03. Want More Need Less
04. Perish
05. Unreadable Communication
06. Chainmail
07. Superblaster
08. Nowhere
09. Forgotten Sanity
10. Die Like A Dog
11. Polaroid
12. Hell Above Water
13. Recovery
14. Cotton Candy
15. In Disguise

316 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Сообщение **Slayer338** » 21 июля 2025, 03:39

Mr.Kite писал(а): ↑21 июля 2025, 02:45 Curve - Want More Need Less

UK hidden gem for buzzing guitars, electronic beats and sullen vocal delivery... THANKS for your work in compiling!!!!

Сообщение **Mr.Kite** » 22 июля 2025, 06:20

Британская поп-рок-группа, Образованная в Лондоне в 1973 году и оказавшая серьёзное влияние на новую волну. Первоначально играли панк-рок и назывались Ultravox!; под таким именем выпустила три альбома в 1977—1979 годах, отмеченные большим влиянием арт и глэм-рока. В 1979 году вокалист Джон Фокс начал сольную карьеру, его заменил певец и гитарист Мидж Юр; после чего из названия был убран восклицательный знак; музыкальный формат Ultravox также несколько изменился. С Миджем Юром группа записала несколько альбомов в 1980—1984 годах, принёсших ей успех и закрепивших новое (больший упор на синтезаторы) музыкальное направление. В 1985 году группу покинул её бессменный ударник Уоррен Канн, и группа, выпустив в 1986 году альбом под названием U-Vox, распалась. В 1993 году команда собралась вновь и выпустила несколько альбомов, прошедших малозамеченными, после чего в 1996 году распалась в очередной раз.

Ultravox - We Stand Alone (Compilation) 2025

Disc One

01. Reap the Wild Wind
02. We Stand Alone
03. Brilliant
04. Passing Strangers
05. The Thin Wall
06. Remembering
07. Hiroshima Mon Amour
08. Vienna
09. All Stood Still
10. Hymn
11. Satellite
12. Flow
13. Dreams
14. Waiting
15. Love's Great Adventure
16. Live

Disc Two

01. Monument
02. One Small Day
03. Dancing With Tears In My Eyes
04. Lament
05. Visions in Blue
06. Hello
07. Same Old Story
08. One
09. Fall
10. Change
11. White China
12. Contact
13. The Voice
14. Passionate Reply
15. Sleepwalk
16. We Came to Dance

325 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Хотя эта команда, смешивавшая гаражный рок, психоделику и ритм-энд-блюз, имела хороший потенциал и считается одним из самых влиятельных коллективов конца 1960-х годов, своего рода британским ответом Moby Grape по уровню нереализованного потенциала, прижизненная домашняя популярность обходила её стороной, что собственно и послужило основной причиной распада. Предыстория The Creation уходит корнями в 1963 год, когда в Хартфордшире был создан ансамбль The Mark Four, в который вошли вокалист Кенни Пикетт, гитаристы Эдди Филлипс и Мик Томпсон, басист Джон Долтон и барабанщик Джек Джонс. Группа выпустила несколько синглов, и хотя дома они остались без внимания, коллектив пользовался успехом в Германии. Спустя некоторое время Томпсон решил уйти из шоу-бизнеса и покинул состав, а переметнувшегося в The Kinks Долтона сменил ранее работавший на Тони Шеридана Боб Гарнер.

В апреле 1966-го коллектив заключил менеджерский контракт и по совету своего куратора взял новое имя "The Creation", которое Пикетт откопал в сборнике русской поэзии. С этого момента команда заиграла грубее и жестче, и ее стиль, схожий с ранними "The Who", уже проявился на пилотном сингле "Making Time". Убойный ритм, классный припев и зажигательная гитара Филлипса (кстати, Эдди был первым, кто сыграл на шестиструнке скрипичным смычком) делали эту вещицу весьма привлекательной, и она вошла в лучшую германскую пятерку.
Дома же "Making Time" досталось скромное 49-е место, хотя пресса отзывалась о концертах "Creation" с позитивом. Аналогичная история случилась и с миньоном "Painter Man" - этот заводной номер, который впоследствии успешно эксплуатировала диско-группа "Boney M", возглавил немецкие чарты, но в Англии он еле-еле проник в Топ 40 (№ 36). Между тем Джонс был изгнан из группы, а потом принят обратно, причем это было только начало кадровых потрясений. В начале 1967-го новым басистом стал Ким Гарднер, а Гарнер отобрал микрофон у выбывшего из игры Пикетта. Неожиданно для всех обновленный состав поэкспериментировал с голубоглазым соулом на сингле "If I Stay Too Long", однако уже на следующей сорокапятке "Tom Tom" вернулся к гаражному звучанию. Так или иначе, основная аудитория "The Creation" по-прежнему находилась на континенте, и потому их дебютный альбом был издан сначала в Германии.
Параллельно команда пробовала атаковать американский рынок, однако даже главные хиты "Making Time" и "Painter Man" не произвели на заокеанскую публику какого-либо впечатления. В конце 1967-го вышел психоделически заряженный сингл "Life Is Just Beginning", но не успел народ как-то на него отреагировать, как из группы ушел Филлипс. На серии европейских концертов его замещал Тони Оллард, однако внутренние конфликты продолжали полыхать, и в феврале 1968-го после отставки Гарнера проект развалился.
Тем не менее, в Европе оставался спрос на продукцию и живые выступления "Creation", и вскоре Джек Джонс возродил команду, собрав новый состав, в который вернулись Кенни и Ким, причем последний из них привел на гитару своего приятеля Ронни Вуда. Впрочем, данная конфигурация оказалась неустойчивой и, оставив после себя три сингла и наработки для планируемого второго альбома, быстренько развалилась. В следующий раз реставрация группы произошла в середине 80-х, когда Филлипс, Пикетт и Долтон в компании с барабанщиком Миком Авори попробовали приспособиться к современным реалиям и выпустили ориентированный на "новую волну" сингл "A Spirit Called Love". Также ими готовился и полноценный альбом, однако материал оказался на полке.
Подверженный кадровым перестановкам, коллектив продолжал гастролировать, а середине 90-х воссоединившийся классический состав выпустил зальник "Lay The Ghost", после чего наконец-то собрался в студии и записал диск "Power Surge". К сожалению, альбом представлял собой жалкую попытку вернуться в прошлое и страдал от плохого саунд-продюса, а посему остался незамеченным. В 1997-м скончался Пикетт, в 2001-м умер Гарднер, а в 2016-м ушел из жизни Гарнер. Тем не менее, Филлипс оставался у руля, и под его руководством "Creation" продолжали выходить на сцену. В 2004 году фирма "Cherry Red Records" выпустила потерянный восьмидесятнический альбом "Psychedelic Rose".

The Creation - I'm Leaving (Compilation) 2025

01. Killing Song
02. Thats How I Found Love
03. Someone's Gonna Bleed
04. Shock Horror
05. Cool Jerk
06. Power Surge
07. Nobody Wants To Know
08. City Life
09. English Language
10. Free Men Live Forever
11. Ghost Division
12. O-N
13. Making Time
14. Painter Man
15. Can I Join Your Band
16. Biff, Bang, Pow
17. Hurt Me If You Will
18. Midway Down
19. For All That I Am
20. I'm Leaving

172 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Американская альтернативная рок-группа, образованная в Санта-Барбаре, штат Калифорния, в 1986 году. В то время группа состояла из вокалиста/гитариста Глена Филлипса, гитариста Тодда Николса, басиста Дина Диннинга и барабанщика Рэнди Гусса, который прекратил гастролировать в 2017 году и покинул группу в 2020 году. Гусса сменил барабанщик Джош Добин, который поддерживал их в качестве барабанщика в турах с 2017 по 2022 год, а также играл на барабанах на их альбоме 2021 года "Starting Now". Совсем недавно Карл Томсон занял место Добина и с 2023 года барабанит в Toad the Wet Sprocket в туре. В 1990-х годах они имели успех в чартах с синглами "Walk on the Ocean", "All I Want", "Что-то всегда не так", "Fall Down" и "Good Intentions".

Toad the Wet Sprocket - Fly From Heaven (Compilation) 2025

Disc One

01. Fly From Heaven
02. Little Heaven
03. Good Intentions
04. Hobbit on the Rocks
05. Hold Her Down
06. So Alive
07. All in All
08. Walk on the Ocean
09. Fall Down
10. I Will Not Take These Things for Granted
11. Hope
12. Jam
13. All I Want
14. Whatever I Fear
15. Eyes Open Wide

Disc Two

01. Brother
02. Is It for Me
03. Something's Always Wrong
04. Chicken
05. Are We Afraid
06. Crazy Life
07. Come Back Down
08. All Right
09. Janitor
10. Crowing
11. Way Away
12. All She Said
13. Come Down
14. P.S.
15. Silo Lullaby

245 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Mr.Kite писал(а): ↑05 августа 2025, 03:21 Toad the Wet Sprocket - Fly From Heaven

Thanks for this compilation; an very under rated band ... CHEERS!!!

Мартин Ланселот Барр - британский рок-музыкант, гитарист легендарных Jethro Tull, которым посвятил 40 с лишним лет и оказал существенное влияние на развитие проекта. Конечно, гитарист был очень предан своей команде, однако не чурался и подработок на стороне. Так, в 70-х он гостил у Джона Веттона, а в 80-х сотрудничал с Полом МакКартни. Его стиль представляет собой смесь блюза в стиле Джеффа Бэка и Эрика Клэптона с барочными элементам прогрессивного рока начала 70-х и традиционных европейских звуков народной музыки. Помимо гитары он играл на саксофоне, флейте и других инструментах.

Martin Barre - On My Way (Compilation) 2025

Disc One

01. Lone Wolf
02. A Blues for all Reasons
03. (This Is) My Driving Song
04. Running Free
05. Rock me Baby
06. Way Before Your Time
07. Steal your Heart Away
08. A Trick of Memory
09. It's Getting Better
10. Crossroads
11. Cold Heart
12. Sea of Vanity
13. On My Way

Disc Two

01. Locomotive Breath
02. The Waking Edge
03. Hymn 43
04. Skating Away
05. Minstrel in the Gallery
06. To Cry you a Song
07. Still Loving You Tonight
08. Nothing to Say
09. Hunting Girl
10. For a Thousand Mothers
11. Slow Marching Mand
12. Nothing Is Easy
13. New Day Yesterday

267 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Причудливо и извилисто складывается творческая карьера этой американской группы из Портленда, штат Орегон. Начиналось все в 2004 году с сольного песенного творчества сочинителя и мульти-инструменталиста Бена Списа. В 2006-ом сольный проект перерос в группу, которая записала дебютный альбом и расформировалась. Бен набрал новых музыкантов, чтобы записать EP. Признаться, записи того периода довольно милые, но не более того. А вот последовавший за ними второй полноформат, записанный в составе в очередной раз обновившегося трио – Бен Спис (гитара, клавишные, вокал), Aлан Джонсон (бас) и Коннор Рейли (ударные) – произвёл впечатление разорвавшейся бомбы. The Mercury Tree неожиданно заиграли сложно-композиционный и насыщенно-аранжированный пост-прог с ощутимым влиянием поздних King Crimson, популярных Radiohead и Porcupine Tree.

В 2012-ом Ben Spees и Connor Reilly с новым бас-гитаристом Aaron Clark записали изумительный третий LP “Frozen in Phantom Form”, за которым в 2014-ом последовали лирический миньон “Family Style” и авангардно-изломанный, головокружительный четвертый LP “Countenance”. На момент выхода того альбома в составе THE MERCURY TREE произошли очередные измения…
Хронологически пятый LP, получивший название “Permutations” и выпущенный, как и все упомянутые релизы, самостоятельно в конце марта 2016-ого, записывался составом Ben Spees (гитары, клавишные, вокал), Connor Reilly (ударные) и Oliver Campbell (бас, вокал) при участии в отдельных композициях Aaron Clark (гитара) и Tony Mowe (саксофоны). Что ж… 10 вокально-инструментальных пьес, составивших 66-минутный альбом, еще более авангардно-изломаны и причудливо-синкопированы в сравнении с предшествующим опусом. Инструментальная канва трансформируется и мутирует буквально ежесекундно. Ритмические паттерны буквально фонтанируют импульсивностью, нервозностью и эмоциональной заряженностью, но спонтанность обманчива – игра тандема Connor Reilly и Oliver Campbell математически просчитана и выверена, контроль над происходящим они сохраняют с железным холоднокровием. Ben Spees делает все остальное; он – в самом эпицентре вертиго-торнадо струнных, клавишных и программируемых созвучий, мощь которого суть величина неустойчивая, переменчивая и всеохватывающая. Пения в каждой композиции очень много: солирует Ben Spees в диапазоне от томной мелодекламации и драматического лиризма, до истерической психопатии и потусторонних всхлипываний-стенаний; Oliver Campbell ему ассистирует на хоровом многоголосье. Инструментально-вокальные эскапады THE MERCURY TREE – это в буквальном смысле безумный аудио-калейдоскоп, в котором последовательность воспроизведения форм и содержаний режиссируется с уникальной художественностью и артистизмом…
THE MERCURY TREE, возьму на себя смелость сообщить, сделали гениальный альбом. Не просто лучший за свою творческую жизнь – эталонный, я бы сказал, в своей субжанрово-стилистической категории, подняв художественно-креативную планку пресловутой «новой американской волны экспериментального прог-рока» на высоту воистину запредельную. Категорически Браво… и Брависсимо даже!

The Mercury Tree - Avenues (Compilation) 2025

Disc One

01. Avenues
02. The Cold Flame Burns
03. Hatchlings
04. Charred Mess
05. Prometheist
06. I Cancel Out
07. Zeta
08. Artifracture
09. Octarine
10. Secrete A Matrix
11. Rotating Cast

Disc Two

01. Lab Rat
02. We Were Rotating
03. Permutations
04. Diffractions & Halos
05. Cipher
06. Proteus
07. False Meaning
08. Otoliths
09. Inflexus
10. Vestigial
11. Julienne

300 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Сообщение **Mr.Kite** » Сегодня, 03:48

Канадская Progressive Rock формация, образованная в Oттаве в начале 2000-х. Прямой посыл к Gentle Giant, Rush, King Crimson и в какой-то степени к Genesis. Современно и оригинально, но с уважительным отношением к прошлому. Рекомендую.

The Rebel Wheel - The Dream of Stones (Compilation) 2025

01. The Dream Of Stones
02. Hiding In Waiting
03. Switch
04. Screw
05. Fulcrum
06. Inclined Plane
07. Awakened
08. Hags
09. Scales Of The Ebony Fish
10. Hammer
11. Threads
12. Klak

160 mb / 320 kbps

Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться