А вот это слушали?

[JURSSS]

МУЗЫКА ЭТО ВСЁ !
Нет музыки плохой или хорошей.
Есть только та, которая трогает ваше сердце и душу.

[JURSSS]

GOLDEN EARRING - Back Home - The Complete Leiden 1984 Concert (Remastered & Expanded 2024)



“Back Home – The Complete Leiden 1984 Concert” - концертный альбом Golden Earring, содержащий записи их легендарного концерта в Groenoordhallen в Лейдене, который прошел при полном аншлаге. До этого ремастеринга впервые был издан в прошлом году лимитированным тиражом в 1500 копий, без бонусов и был доступен только на виниле.

01 – Enough Is Enough
02 – I’ll Make It All Up To You
03 – Mission Impossible
04 – When The Lady Smiles
05 – Future
06 – Long Blond Animal
07 – N.E.W.S.
08 – Rinus On Bass
09 – Radar Love (I)
10 – Cesar On Drums
11 – Radar Love (II)
12 – Twilight Zone
13 – The Devil Made Me Do It
14 – Clear Night Moonlight
Bonus
15 – Something Heavy Going Down (extended album version) (Remastered)
16 – Something Heavy Going Down (heavy 7-inch version) (Remastered)
17 – Something Heavy Going Down (heavy 12-inch version) (Remastered)
18 – Something Heavy Going Down (heavy instrumental version) (Remastered)

mp3 / 270.8mb / 320kbpa / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

NEIL & THE HORSE - Fu##in' Up (2024)


Released: Apr 26, 2024

“Почему эти старые песни так живо звучат сейчас? Они звучат и для меня.”-Нил Янг

Neil & The Crazy Horse играют вместе уже более 50 лет, и исполнение этих песен - настоящее свидетельство их долгих отношений. 9 песен на 2 пластинках, оригинальные названия которых заменены на отдельные тексты песен. (Кавер-версия “Farmer John” сохранила свое оригинальное название.)
Альбом был записан в 2023 году в составе:
Billy Talbot – Bass, vocal
Ralph Molina – Drums, vocal
Micah Nelson – Guitar, vocal, piano
Nils Lofgren – Guitar, vocal, piano
Neil Young – Guitar, vocal, harmonica

Нил: “В том духе, в котором это предлагается... Я сделал это для любителей лошадей. Я не могу остановиться. Лошадь бежит. Что за поездка у нас получилась. Я не хочу портить атмосферу. Я так счастлив, что могу поделиться этим с вами”.

01. City Life (Country Home) (06:37)
02. Feels Like a Railroad (River of Pride) [White Line] (02:58)
03. Heart of Steel (Fuckin’ Up) (05:52)
04. Broken Circle (Over and Over) (09:05)
05. Valley of Hearts (Love to Burn) (12:56)
06. Farmer John (03:49)
07. Walkin’ In My Place (Road of Tears) [Mansion On the Hill] (06:49)
08. To Follow One’s Own Dream (Days That Used to Be) (04:52)
09. A Chance on Love (Love and Only Love) (15:20)

mp3 / 157.9mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

HUGHES / THRALL - Highway Star [Unreleased 2nd album + Live]
Bootleg / Unauthorized, Collaboration



После распада Deep Purple басист/вокалист Гленн Хьюз был участником многих групп, таких как Trapeze, Pat Travers Band, Climax Blues Band и т.д., но только в 1981 году он создал свой собственный проект. Объединившись с весьма уважаемым гитарным маэстро Пэтом Траллом (Automatic Man, Pat Travers Band, Asia), дуэт сформировал группу HUGHES / THRALL, сотрудничество, которое не только обещало многое на бумаге, но и в конечном итоге привело к созданию одной из лучших записей post-Purple в этом конкретном жанре. Альбом хорошо продавался, и группа выступала вживую, в то же время оба музыканта продолжали заниматься другими проектами. Песни для второго альбома были написаны и записаны демо, однако второго альбома HUGHES / THRALL так и не было. Этот бутлег-диск под названием “Highway Star“, включает в себя живое выступление Хьюза и Тралла, записанное в Техасе в 1982 году, а также шесть новых песен / демо, которые они записали и которые остаются неизданными. Одна из этих песен была использована Томом Гэлли(Tom Galley) для первого альбома Phenomens, а позже записана Джоном Норумом(John Norum) на его втором сольном диске. Живое выступление, записанное в Лаббоке, штат Техас, 29 октября 1982 года, является лишь свидетельством и для архивистов, поскольку качество звука не самое лучшее. Но неизданные песни - очень хорошие, мелодичные, в стиле АОR / Мелодик-рока с элементами хука в том же духе, что и на одноименном альбоме Хьюза / Тралла. Качество звука отличное. Жаль, что этот проект не стал еще одной записью, в которой были бы использованы качественный материал и таланты этих невероятных музыкантов.

Live In Lubbock, TX, Oct. 29, 1982:

01. Introduction (Live)
02. I Got Your Number (Live)
03. Hold Out Your Life (Live)
04. Beg, Borrow or Steal (Live)
05. The Look In Your Eye (Live)
06. First Step Of Love (Live)
07. Muscle And Blood (Live)
08. Drums Solo (Live)
09. Highway Star (Live)

Demos for 2nd Album:

10. Pay The Price
11. Try And Take My Love
12. Still The Night
13. Searching Love
14. You Were Always There
15. It’s Not Too Late

mp3 / 184.8mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Glenn Hughes – Vocals, Bass
Pat Thrall – Guitars
Tommy Aldridge (Whitesnake, Yngwie) – Drums
Jesse Harms (Sammy Hagar) – Keyboards

[JURSSS]

Ну раз уж зашла речь о рокабилли, то покажу вам еще одну вещь из моей коллекции.

Тогда и я присоединюсь.

PETE ANDERSON



Alfrēds Pēteris Andersons
(22 марта 1945 - 20 января 2016)

Пит Андерсон – бесспорный король американского рок’н’ролла 50-х в Латвии, живая легенда, ходячая энциклопедия американской „roots” музыки. Согласно исследованию, проведенному самым авторитетным экспертом советского рока, известным музыкальным журналистом Артемом Троицким, автором “Back In The USSR, The True Story Of Rock In Russia”, Пит был вероятно самым первым рок-музыкантом во всем бывшем Советском Союзе. Он также является единственным музыкантом из Латвии и всего бывшего СССР, имя которого вписано в "Rockabilly Hall of Fame" ("Зал Славы Rockabilly").

Десятилетиями Советское правительство старалось лишить свой народ информации о западных странах, заключив его за так называемый «железный занавес». Западные радиостанции безжалостно блокировались — заглушались генерированными аппаратурой спецслужб механическими шумами. Рок-музыка, как и другие проявления западной культуры и искусства, была под строгим контролем цензуры и под запретом КГБ. У редких приезжих с Запада пластинки и книги могли быть конфискованы уже на границе без всяких объяснений.
Несмотря на это, музыка различными путями все же просачивались через «занавес». Процесс начался с радио и пластинок. До появления магнитофонов музыку копировали на так называемые пластинки "на костях" или "на ребрах". Это были в подпольных мастерских (по рассказам – в Ленинграде или Москве) на специальных аппаратах изготовленные копии настоящих американских пластинок. На каждой копии была только одна песня, исходным материалом для изготовления самой основы пластинки служила рентгеновская пленка, на которой почти всегда можно было четко видеть кости человека, которому делали рентген. Такие пластинки можно было купить на «черном» рынке. Ясно, что название песни при этом покупателю оставалось неизвестным, исполнитель – анонимным. Срок жизни такой пленки-пластинки был очень коротким, проиграть ее можно было 5-6 раз, после чего приходилось выбрасывать из-за окончательного ухудшения качества звука или появления дыр. Предприимчивых производителей по прошествии некоторого времени арестовали и судили.
Несколько позже, с появлением первых магнитофонов, стало наконец возможным записывать короткие фрагменты музыки с радио на магнитофонные ленты – «на бобины» — чтобы слушать их позже снова и снова, переписывать и распространять среди друзей. Самая настоящая культурная революция началась с этого момента! Даже «железный занавес» не в состоянии был остановить этот процесс.
С шести лет в течение 8 лет Пит учился в музыкальной школе по классу фортепьяно и теории музыки. Параллельно школе, занятиям музыкой и в школе спортивной гимнастики, мама направляла его также на частные уроки английского языка. Запретный плод – западное радио – Пит стал слушать уже с 11 лет. Самым блестящим диктором того времени был Уиллис Конновер (Willis Connover), который каждую ночь вел Voice Of America “Jazz Hour”. Там звучал настоящий американский джаз! Это были звуки истинной свободы! Запись голоса Уиллиса Конновера.
Первый же в своей жизни настоящий рок'н'ролл Пит услышал примерно в 1958 году, с пластинки «на костях». Только через многие годы Пит смог идентифицировать первую песню, которая перевернула все его предыдущее восприятие мира, всю его жизнь – это была песня Фредди Кэннона (Freddy Cannon) – “Chattanooga Shoe Shine Boy”.
В 1959 году, Пит, учась в электромеханическом техникуме, будучи уже полностью зачарованным и завороженным неслышанными доселе ритмом и мелодиями – американским рок'н’роллом – присоединяется к самодеятельному ансамблю техникума сначала в качестве пианиста. Первая песня, которую затем Пит поет на сцене, — известная классика рок'н’ролла – Литл Ричард (Little Richard), “Long Tall Sally”. С этого дня Пит знает, что то, что он хочет делать и чему хочет посвятить свою жизнь, — это петь и играть эту волшебную музыку, которая называется также магически – «rock'n'roll».
Обучение в техникуме «закончилось» быстро – Пита признали «антикоммунистическим элементом», с выраженным «отклонением» — наклонностями к Западной «псевдокультуре». Точку поставил якобы случайно разбитый Питом бюст ненавистного Ленина в вестибюле техникума.
В 1963 году Пит c одним из друзей детства, с которым они познакомились в 11 лет в школе спортивной гимнастики, — Валерием Сайфудиновым, активно участвует в создании группы, которую они называют „Revengers”. Группе было предрешено просуществовать очень короткое время. Пит был «генератором идей», экспертом по музыке и английскому языку, «расшифровывал» большинство текстов с записей, иногда присоединялся к группе, играя на пианино. Репертуар “Revengers” по большей части основывался на огромной уже по тем временам музыкальной коллекции Пита, которую он «добывал» и записывал на магнитофонные ленты с заглушаемых западных радиостанций, а также с огромного количества самодельных пластинок "на костях": Элвис (Elvis), Билл Хэйли (Bill Haley), Чак Берри (Chuck Berry), Литл Ричард (Little Richard), Фэтс Домино (Fats Domino). Несколько раз группа даже выступила на вечеринках.
В 1964 году Пит основывает новую группу “The Melody Makers”, где он становится солистом и осваивает игру на ритм-гитаре. К игре в группе, за исключением барабанщика из „The Revengers”, привлекают новых музыкантов. В состав группы входит также Зигмунд Лоренц, у которого у первого во всей Латвии была настоящая американская гитара “Fender Stratocaster”. Новое название «занимают» у популярной английской музыкальной газеты “Melody Maker”, которую изредка привозили в Ригу какие-нибудь иностранные, скорее всего, арабские или греческие, моряки.
Естественно, репертуар группы опять был только строго на английском и подбирался из классики звезд рок’н’ролла.
“The Melody Makers” быстро стала скандально известной, сенсационной и культовой группой молодежи того времени, у нее появилось множество «фанов» и последователей. Везде, где бы группа ни играла, – в школах, на частных вечеринках (часто также под видом чьего-то дня рождения устраивали концерт), в техникумах и институтах, на свадьбах и т.д. — полуподпольные концерты группы сопровождал прием слушателей, близкий к экстазу. Люди танцевали, как сумасшедшие, кричали, — по сути, просто адекватно принимали музыкантов и рок'н'ролл, но в то время это считалось поведением, несоответствующим облику «строителя коммунизма». Так как руководство школ также делилось на тех, кто поддерживал молодежь или хотя бы не мешал и в душе радовался таким проявлениям веселья, и на тех, кто боялся возможных эксцессов и обвинений в поддержке «антисоветизма», то те вторые часто вызывали милицию или дружинников, которые грубо выталкивали разгоряченную публику из зала, пытались остановить танцы и сам концерт. Излюбленным местом проведения концертов была всегда Академия Художеств (“Akuška”), известная своим свободомыслием и либеральным отношением как со стороны студентов, так и со стороны преподавателей. Каждый раз, когда “Makers” играли в Академии, фаны «штурмовали» ее, пытаясь пролезть внутрь, используя все возможные и невозможные пути – через окна туалетов, крышу, подвалы, просто силой и обманом проталкиваясь и пробиваясь через охрану у входных дверей.
В 1972 году Пит был приглашен петь на крупномасштабном фестивале «Rock’n’Roll Revival Show» в Англии, в котором на главных сценах участвовали Jerry Lee Lewis, Little Richard, Chuck Berry, Fats Domino, Bill Haley и другие знаменитые музыканты. Однако, ОВИР и КГБ не пустили Пита поехать в Англию... До сих пор он хранит билет и плакат с этого фестиваля, которые для него сохранили и позже ему прислали из Англии.
Не выпустили по официальному приглашению даже в Болгарию — играть в курортных ночных клубах.
Позже в том же году Пит в очередной раз был приглашен в КГБ, и на этот раз угрозы были крайне серьезными. Его предупредили, что если он будет продолжать петь и играть свою музыку, здоровье и даже жизнь его только что родившейся дочери Джоанны будет под угрозой.
Была большая волна эмиграции. Многие прогрессивные люди из тех, кто не погиб, не сдался, не спился, не видя никакой перспективы, уехали из СССР. Уехало много талантливых музыкантов, в их числе – Сэйский, которому удалось фиктивно жениться на еврейской девушке и эмигрировать. С 1975 года он постоянно живет в Южной Калифорнии, сейчас он владелец звукозаписывающей студии „Flight 19” вблизи Сан Диего.
У Пита не было выбора, петь и играть конъюктурную музыку или стать ресторанным музыкантом он считал для себя неприемлемым, поэтому и он решил эмигрировать из СССР. Пять раз подавал прошение об эмиграции и пять раз получал отказ. Вероятно, это была своеобразная месть со стороны советского государства. Ответ всегда был одинаков: " Считаем ваш выезд нецелесообразным"...
Почти 10 лет Пит жил в полной депрессии и отчаянии, ожидая только очередного ответа от эмиграционных служб, играя только в кругу близких друзей. К этому периоду относится увлечение Андерсона репертуаром Джоан Баэз.
В 1976 году, чувствуя себя полностью опустошенным и уничтоженным, как физически, так и морально, Пит принял решение об очищении лечебным голодом в течении 23 дней.
Новый подъем начался только в 1980-ом году, когда из Эстонии пришла по почте фотография новой группы “Rock Hotel” старого друга Хэйго Мирка из экс-„Optimistid” и приглашение вместе поехать на музыкальную «декаду» в Литву, в Шауляй. По пути в Литву у “Rock Hotel” был предусмотрен также концерт в доме культуры колхоза «Накотне». На этом концерте солист группы, знаменитый Иво Линна, бывший большой поклонник “Optimistid” и Пита, заранее не предупредив, вызвал Андерсона на сцену, и Пит в жутком волнении спел классическую песню — “Blue Suede Shoes” Карла Перкинса (Carl Perkins). Пит понял, что больше не может жить без рок-н-ролла и решил несмотря ни на что снова вернуться на сцену. В Риге он стал искать единомышленников. Были прослушаны и сменены многие музыканты, пока в 1982 году появился “Rock and Roll Band”, затем „Dopings” (это название было вскоре запрещено), переименованный в „Rock Archives” («Рок Архив») и позже в „Pete Anderson & The Archives” («Архив»).
Когда музыкантам наконец-то разрешили выступать официально, в декабре 1985-го года Пита впервые показали по Латвийскому телевидению в прямом эфире, с мероприятия „Sporta Laureāts”. Многие подумали, что это приехавший из Америки латыш.
В 1986 году, Пит стал главной сенсацией фестиваля „Bildes-86” в Риге.
Триумф продолжился и в следующем году, на музыкальном фестивале „Liepājas Dzintars-87” в Лиепае. „Archives” целый час играл «на бис». За рояль сел даже председатель жюри фестиваля Раймонд Паулс... Наконец-то, в конце восьмидесятых, имя Пита Андерсона возвращает свое прежнее звучание и классический рок’н’ролл опять приобретает широкую молодежную аудиторию во всей Латвии, для которой эта жизнерадостная музыка является неслыханным открытием.
Затем следуют концерты в Ленинградском рок-клубе и Дворце молодежи, выступления в Вильнюсском дворце спорта, на фестивале „Рок-Панорама” в Москве, многочисленные выступления на большом московском стадионе «Лужники» в компании с московскими мега-звездами.
В 1988 году редакция российского журнала «Кругозор» осмелилась выпустить первые записи «Архива» — «On The Road Again» и “I’m Ready/I'm Walkin'". По иронии судьбы, первые записи Пита оказались опять на "пленках" (мягких пластинках, которые вшивались в журнал)! В этом же году состоится первое выступление «за рубежом», в Польше. Поездка прошла в сопровождении кагэбэшника (секретаря горкома комсомола города Валмиеры).
В 80-е Андерсон был одержим идеей играть аутентичный рокабилли с духовыми инструментами, и ввел саксофоны в состав „Archives”. Он дал имя этому стилю – «BRASSABILLY» (от англ. «BRASS» – духовые инструменты, «-ABILLY» – от «rockabilly»). В значительной мере этот состав опередил возрождение свинговой музыки (Swing Revival) в начале 90-х в Америке, а может быть дал вдохновение многим молодым музыкантам, которые сейчас играют в этом стиле.
В Латвии и во многих других странах у Пита есть последователи. В составе его „Archives” уже в то время было три саксофона. Иногда приглашали также трубача и тромбониста.
Неожиданно, весной 1989 года, Андерсона принимают почетным членом Шведского рок’н’ролл клуба, за этим следует приглашение принимать участие в настоящем рок’н’ролльном фестивале в Йончопинге, в Швеции! Успех очевиден, за Швецией следуют два больших коммерческих тура по Дании, вместе с известной американской rhythm & blues группой из Флориды – “Little Nicky & The Slicks”.
После этого последовало невероятное приглашение принять участие в грандиозном фестивале рок'н'ролла в Англии, в Brean Sands. Там "Архив" выступал на одной сцене с оригинальным составом легендарных "Comets" Билла Хэйли (Bill Haley & His Comets). Обширное интервью с Питом было включено в документальный фильм BBC под названием “Sweet Mystery Of Rock’n’Roll”.
В конце 1989 года единственная Всесоюзная фирма звукозаписи «Мелодия» выпускает виниловую (LP) пластинку «Pete Anderson & The Archives Live!». Этот диск входит в историю рок-музыки СССР как первый альбом, который от начала до конца записывает на английском языке музыкант местного происхождения.
Альбом сенсационен и уважаем до сих пор и на Западе. Одновременно с «живой» записью этой пластинки создается короткометражный документальный фильм режиссера «Telefilma Rīga» Дзинтры Гека «Pits Andersons».
Начало девяностых проходит в поездках Андерсона с его составом «Архива» из девяти музыкантов по крупнейшим западноевропейским рок’н’ролльным фестивалям и слетам в Англии, Германии, Нидерландах, Бельгии, Финляндии, Швеции и многократно – в Дании с длинными турне по нескольку месяцев.
На фестивалях Пит выступает на одной сцене, встречается и знакомится со многими известнейшими легендарными музыкантами рок’н’ролла и кантри: Bill Haley’s Original Comets, Gene Vincent’s Blue Caps, Jack Scott, Billy Lee Riley, Hayden Thompson, Ventures, Robert Gordon и другими кумирами юности Пита.
В 1990 году группа Пита сняла видео клип “Jump, Jive An’ Wail”, который был включен в фильм, называвшийся “Rock in Baltic”. Фильм интенсивно показывался во многих странах, в том числе и в США. Идея и концепция этого клипа, похоже, была скопирована в 1999 году Оркестром Брайана Сетцера (Brian Setzer Orchestra) — очень похожий видео сюжет, сделанный на ту же песню, с такой же хореографией, антуражем и содержанием. Многие считают клип Сэтцера плагиатом.
В 1993 году американский сценарист и режиссер Paul Haggis, вдохновленный историей жизни Пита Андерсона, принимает решение снять в Риге фильм “Red Hot” («Красная Жара» в российском прокате) с Дональдом Сазерлендом, Балтазаром Гетти и Армином Мюллером-Сталом в главных ролях. Пит был приглашен на съемки и в качестве музыкального консультанта . Правда, на стадии монтажа у съемочной группы сократилось финансирование, что, как и слишком большое стремление приблизить фильм к Голливудским схемам, во многом испортило качество картины.
Кстати, на съемки картины шеф-поваром приехал Мартиньш Ритиньш, поваром – Элмарс Таннис. Оба после окончания съемок остались жить в Риге. Ритиньш сейчас известный владелец ресторана «Vincents», Таннис – владелец ресторана «Чарлстон».
«Архив» просуществовал до 1995-го года. В апреле 1996-го года появилась новая динамичная группа – “Pete Anderson & The Rhytm Kings”.
В ноябре в течение десяти дней на одном дыхании был записан Рождественский альбом “Rockin’ Christmas Time with Pete Anderson & The Rhythm Kings”.
Весной 1997 года президент студии «PSB Records» Ник Бинкли (Nick Binkley) пригласил Андерсона в США, в Южную Калифорнию участвовать в записи с американской рокабильной группой из Сан-Диего “Russel Scott & The Red Hots”. Попав на землю своей мечты, Андерсон проводит там четыре месяца, объездив многие из самых значительных музыкальных центров Америки — Нью Йорк, Новый Орлеан, Лосанджелес, Маями. Находясь в Америке, Пит выступает с девятью концертами в Майами и других местах во Флориде, с группой “Weld”, которая исполняет в основном традиционную музыку “honky tonk”.
В декабре 1990 года Пит сам продюсирует и издает альбом «Swingin’ As Always”, в котором собраны лучшие из записанных и неизданных за 10-летний период музыкальных произведений.
За этим следует “Pete Anderson Band”, в котором предусмотрено участие различных музыкантов. Постоянные участники – пианист Гинт Жилинский и гитарист Игорь Эунапу.
В декабре 2000 года шведский промоутер Hans Edler пригласил Пита в Стокгольм (единственного гостя не из Швеции) выступать на колоссальном празднике rock'n'roll-a „Rock Gala” вместе с крупнейшими шведскими зведами 50-х годов – Jan Rohde, Rockin’ Boris, Little Gerhard, Burken, Rock–Olga, Kenneth Swanstrom и др. Всех артистов сопровождала шведская rockabilly группа „T-Cats”.
Весной 2002 года Пит опять поехал в Америку, на этот раз в Техас, чтобы со своим другом – виртуозным гитаристом, аранжировщиком, профессором музыки country & western, Рэем Тэйтом (Ray Tate) — и группой студийных музыкантов записать на студии Cain Productions свой первый 100% американский альбом – “Texeclectic”.
Также как многие другие музыканты, какое-то время Пит Андерсон тоже был вынужден дополнительно работать на дневной работе и три года проработал региональным представителем американского концерна „Motorola” в Латвии и Эстонии.
Сегодня Пит по-прежнему переполнен энергией, поет и играет со своим бэндом из 5-6, иногда 8 музыкантов — "PETE ANDERSON & The AMERICAN DREAM” — во многих клубах и на музыкальных rock'n'roll, rockabilly и country фестивалях по всей Балтии и Западной Европе.
Музыкальная страсть Пита вдохновила многих музыкантов молодого поколения. Со своими искренними, переполненными позитивной энергией концертами он успешно выступал в Эстонии, Литве, России, Польше, Финляндии, Швеции, Дании, Норвегии, Голландии, Бельгии, Германии, Великобритании, Италии, Мексике и США.
В последние годы часть репертуара группа Пита Андерсона играет и в стиле country rock. Множество великих классических произведений рок-н-ролла, рокабилли и кантри всегда в числе исполняемых песен.
Пит Андерсон – почетный член Всемирной ассоциации рок’н’ролла, шведского Rock’n’roll клуба, “Elvis Presley Fan Club of Estonia”, член “Gent Vincent Official Fan Club”, московского "Elvis Presley Memorial". Пит также единственный музыкант из Латвии и всего бывшего Союза , имя которого вписано в "Rockabilly Hall of Fame" ("Зал Славы Rockabilly")
Согласно мнению многих западных музыкантов и музыкальных критиков, Пит – один из лучших интерпретаторов и аранжировщиков песен 50-х – “Oldies”, обладающий талантом найти незаслуженно забытые песни и вдохнуть этим произведениям новую жизнь.
В последнее время Пит стал писать также свои собственные песни.
Одна из них "Baby I'm Crazy "Bout You" включена в его альбом “Sentimental”, изданный в 2004-ом году, в CD альбоме 2008 года "Brass-A-Billy" — "Red Corvette" и "Brassabilly Boogie".
Пит Андерсон был также у истоков латвийского частного радио, в течение двух лет работал ведущим на FM Radio Skonto, представляя свою собственную популярную программу “Be-Bop Boogie And Rockin’ Rhythm Review”.
В конце 1999 года в Риге открылcя музыкальный рок-н-ролл и кантри клуб „ALLIGATOR”. Помимо обычных регулярных выступлений музыкантов, Пит организовывал в клубе концерты — празднования дней рождений Элвиса, Джерри Ли Люиса, Чака Берри, БиллаХэйли, Фэтса Домино и других звезд рок'н'ролла. Концерты проводились в формате маленьких фестивалей, на них выступали как местные, так и зарубежные музыканты.
С 2005 года Пит вернулся к организации больших международных фестивалей рок'н'ролла в Латвии. В 2007 году успешно прошел уже третий ежегодный фестиваль.
В них принимали участие — Ivo Linna & Rock Hotel, Marco DiMaggio, Eva Eastwood & The Major Keys, Wildfire Willie & The Ramblers, Mike Sanchez Band, The Jive Cats, The Refreshments, Boogie D и др.
Помимо этого, Пит организует сам в Латвии или выступает на концертах, посвященных юбилеям мировых звезд рок'н'ролла и кантри вне ее.
В последние годы Пит также возвращается к выступлениям в расширенном составе (с двумя или тремя духовыми и иногда со steel-гитарой), как ранее в группе "Архив".
В 2008 году вышел новый диск Пита — "Brass-A-Billy", развитие идеи комбинации рокабилли со свингом, которую "Архив" реализовал уже в 80-х — 90-х.
В "Brass-A-Billy" соединены до сих пор несоедявшиеся инструменты и стили американской музыки, страсть к которой у Пита ни на йоту не остывает, при этом диск не превратился в обычный Big Band Rock'n'roll, как по оценкам самих американцев, было с предыдущими попытками сделать что-то подобное.
"Brass-A-Billy" получил признание и западных (в том числе американских) критиков и слушателей.

PETE ANDERSON & THE ARCHIVES - Rock Around The Clock (1995)



01. Twenty Flight Rock
02. Maybellene
03. Mambo Rock
04. Happy Baby
05. On The Road Again
06. Rip It Up
07. Shake, Rattle And Roll
08. Rockin' Chair On The Moon
09. Blue Suede Shoes
10. Lonesome Train
11. Hot Dog Buddy Buddy
12. Crying Time
13. Rock Around The Clock
14. Rockabilly Boogie

mp3 / 89.7mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

Вот ещё такая раритетина... Виниловый диск живого выступления Пита Андерсона, выпущенный в 1989 году фирмой грамзаписи "Мелодия" (Апрелевский завод). Тираж - 22 600 экземляров. В 2008 году один из энтузиастов творчества Пита сделал ремастеринг винилового рипа, который и предлагается вашему вниманию.

PETE ANDERSON & THE ARCHIVES - Live (1989) Remastered 2008



01. Blue Bayou
02. I Forgot To Remember
03. She's Not You
04. A Fool Such As I
05. Baby I'm Crazy Bout You
06. Love Me Tonight
07. I Love You Because
08. Your Cheating Heart
09. When My Blue Moon Turns To Gold Again
10. What Am I Living For
11. Silver Wings
12. Tomorrow Night
13. Hello Old Friend
14. It's A Wonderful Life

mp3 / 114.4mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

P.S. Эти два альбома, то что было сразу под рукой. Где то на одном из внешних дисков есть у меня ещё парочка. Если имеется интерес, могу поискать.

[JURSSS]

“Old Habits Die Hard” - четырнадцатый студийный альбом легендарной британской рок-группы FM. Альбом выходит на лейбле Frontiers Records в пятницу, 3 мая 2024 г. По словам вокалиста, гитариста и одного из основателей группы Стива Оверленда(Steve Overland), он был приурочен к 40–летию группы (1984-2024).
“Новый альбом вобрал в себя лучшие мелодические элементы за всю выдающуюся 40-летнюю карьеру группы. Мы действительно проанализировали, что делает самые популярные FM-альбомы замечательными, и постарались сосредоточиться на этом”, - говорит Стив о новом альбоме “Old Habits Die Hard”.…

FM – Old Habits Die Hard (2024) Hard Rock / AOR



01. Out of the Blue
02. Don’t Need Another Heartache
03. No Easy Way Out
04. Lost
05. Whatever It Takes
06. Black Water
07. Cut Me Loose
08. Leap of Faith
09. California
10. Another Day in My World
11. Blue Sky Mind

mp3 / 104mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Steve Overland – Vocals, Guitar
Merv Goldsworthy – Bass
Pete Jupp – Drums
Jem Davis – Keyboards
Jim Kirkpatrick – Guitar

[JURSSS]

HOLLER - Reborn (2024) Melodic Rock / AOR



Родившийся в Бруклине певец и автор песен Теренс Холлер начал сольную карьеру в 2022 году, покинув группу, которую он основал 31 год назад: всемирно известных титанов прог-метала Eldritch. Он вырос на постоянной диете из Билли Джоэла, Элтона Джона, Beatles, Rolling Stones, The Monkees, Bay City Rollers, Journey, Boston, Toto, Брюсе Спрингстине, Kiss и Bon Jovi, и это основные влияния, которые он привнес в свой новый проект под простым названием Holler. Когда мужчина любит женщину, и когда женщина тоже любит его... но они не могут быть вместе: историю, которую вы уже слышали, но эту еще никогда не слышали. Холлер поет о величайшей любви в своей жизни (о музыке? Или об этой особенной женщине?) в тринадцати эмоциональных, изысканных и крутых песнях в стиле FM-рок. Это американские горки чувств и настроений, которые иногда противоречивы, но всегда чертовски привлекательны!



Terence Holler - Vocals
Denis Chimenti - Guitars, Backing Vocals
Matteo Chimenti - Keyboards, Backing Vocals
Leonardo Peruzzi - Bass, Backing Vocals
Alex Gasperini - Drums

01. Do You Believe
02. I Don't Want
03. Music Is The One
04. Into Me Forever
05. Those Eyes
06. Falling Apart
07. Wrong Words
08. Don't Walk Away
09. Invisible Man
10. How Long
11. Without You
12. Within Me
13. Yulia

mp3 / 134.6mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

VA - Superstars Greatest Hits (1974) 2LP



Disc 1

01. Hollies – Long Cool Woman In A Black Dress (3:15)
02. Dr.Hook – Cover Of A Roling Stone (2:51)
03. Gladys Knight & The Pips – I’ve Got To Use My Imagination (3:28)
04. Chi Coltrane – Thunder And Ligfhtening (3:03)
05. O’jays – Back Stabbers (3:03)
06. Brownsville Station – Smokin In The Boys Room (2:55)
07. Albert Hammond – It Never Rains In Southern California (3:34)
08. Elton John – Rocket Man (4:40)
09. Tommy James And The Shondells – Mony Mony (2:41)
10. Maureen Mcgovern – The Morning After (2:20)
11. Godspell – Day By Day (3:16)
12. Five Man Electrical Band – Werewolf (3:32)
13. Vicki Lawrence – The Night The Lights Went Out In Georgia (3:36)
14. Stories – Brother Louie (3:51)
15. Chilites – Stone Out Of My Mind (2:59)

Disc 2

01. Defranco Family – Heartbeat, It’s A Lovebeat (3:09)
02. Lighthouse – Pretty Lady (4:08)
03. Timmy Thomas – Why Can’t We Live Together (4:33)
04. Tommy J=ames & The Shondells – Crimson And Clover (3:24)
05. Clint Holmes – Playground In My Mind (2:53)
06. New York City – I’m Doin’ Fine Now (2:45)
07. Johnny Nash – I Can See Clearly Now (2:43)
08. Apollo 100 – Joy (2:48)
09. Dawn Featuring Tony Orlando – Tie A Yellow Ribbon Round The Ole Oak Tree (3:18)
10. Charlie Daniels Band – Uneasy Rider (5:22)
11. Bill Amesbury – Virginia (2:45)
12. Kool & The Gang – Jungle Boogie (3:05)
13. Honey Cone – One Monkey Don’t Stop No Show-Part 1 (3:28)
14. Billy Paul – Me And Mrs Jones (4:46)
15. Billl Withers – Lean On Me (3:42)

mp3 / 249mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

VA – Punk Floyd – A Tribute To Pink Floyd (2024)



3 мая 2024 года панк-группы-ветераны наконец-то покончили с давними разногласиями С ПРОГ-РОКОМ и выпустили Альбом-трибьют PINK FLOYD! В него вошли треки Fear, The Vibrators, UK Subs, Dead Boys, Skids, Anti-Nowhere League, The Members и многих других!

Лос–Анджелес, Калифорния - Панк-рок был в некотором смысле неизбежен, являясь прямым ответом на музыкальные тенденции начала-середины 70-х, когда рок-музыка стала наполняться чрезмерно сложным, чрезвычайно долгим и помпезно исполняемым прогрессивным роком таких групп, как Genesis, Emerson Lake & Palmer и, да, Pink Floyd. Затем в 1977 году произошло восстание панк-рока, которое частично определило себя как противостояние прог-року, и, таким образом, зародилось жанровое соперничество. Но теперь многие из этих панк–легенд 77-го года стремятся зарыть топор войны, отдав дань уважения легендарным Pink Floyd выпуском альбома Punk Floyd - A Tribute To Pink Floyd. Этот зажигательный альбом наполняет сложные и утонченные композиции Pink Floyd необузданной энергией и бунтарским духом панка, позволяя ветеранам панк-рока окунуться в каждую эпоху Pink Floyd, включая ранние психоделические эксперименты группы с лидером Сидом Барреттом. Пионеры панк-музыки западного побережья Fear, например, выбрали написанную Барреттом песню “Astronomy Domine” с альбома 1968 года "The Piper At The Gates Of Dawn" и решили переосмыслить ее как гимн, исполняемый на гитаре. Основатель и ведущий вокалист Fear Ли Винг утверждает, что Pink Floyd следует отличать от шумных групп, ассоциирующихся с прог-роком, говоря: “Pink Floyd всегда были своего рода исключением из правил. У них всегда было интересное звучание, в отличие от многих их современников”.
Punk Floyd с еще более невероятными выступлениями культовых ветеранов панк-рока, таких как The Vibrators, UK Subs, Dead Boys, Skids, Anti-Nowhere League, The Members и многих других! Альбом выходит во всех форматах с 3 мая.

01. Eclipse – Eater
02. Time – Jah Wobble & Jon Klein
03. Comfortably Numb – UK Subs
04. Astronomy Domine – Fear
05. Breathe – Skids
06. Pigs On The Wing – Dead Boys
07. Bike – Peter & The Test Tube Babies
08. See Emily Play – The Queers
09. Brain Damage – D.I.
10. Hey You – Anti-Nowhere League
11. Lucifer Sam – MDC
12. The Nile Song – The Members
13. Another Brick In The Wall, Pt. 2 – Angry Samoans
14. Arnold Layne – The Vibrators

Bonus Tracks [CD ONLY]

15. Money – JFA
16. Interstellar Overdrive – Chrome
17. Gigolo Aunt – Knox

mp3 / 138.3mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

Ну, что? Продолжу.

Понимаю, что не по сезону, но просто не могу не поделиться рипом весьма раритетного альбома короля рокабилли Пита Андресона. Как гласит официальный сайт музыканта, рождественский альбом Rockin’ Christmas Time был записан в ноябре 1996 в течение десяти дней на одном дыхании. В этот момент Андресон работал с командой Pete Anderson & The Rhythm Kings. Несмотря на довольно обширный треклист, как и прочие творения Андресона, данный альбом слушается буквально на одном дыхании. Сложно поверить, как много замечательных рок-н-ролльных тем, разной ритмики и настроения, можно сочинить вокруг одной, казалось бы, избитой темы, Рождества. Даже классический образ Jingle Bells звучит душевно и неизбито. Всем, влюбленным в рок-н-ролл и рокабилли, рекомендую от всей души!

PITS ANDERSONS & THE RHYTHM KINGS - Rockin' Christmas Time (1996)



01. Winter Wonderland
02. White Christmas
03. Silent Night
04. Silver Bells
05. Go Tell It On The Mountain
06. It's Gonna Be A Lonely Christmas
07. Rudolph The Red-Nosed Reindeer
08. It Won't Seem Like Christmas Without Me
09. Santa Bring My Baby Back To Me
10. Have Yourself A Merry Little Christmas
11. O Christmas Tree
12. Jingle Bells
13. All I Want For Christmas
14. Lonely This Christmas
15. Blue Christmas
16. Here Comes Santa Claus
17. Santa Claus Is Coming To Town
18. I'll Be Home For Christmas
19. Santa Claus Is Back In Town
20. O Little Town Of Bethlehem

mp3/ 146.2mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

Альбом SWINGIN' AS ALWAYS, датируемый по разным источникам 1990-м, 1999-м и 2000-м годом (в наибольшем количестве источников - 1999-м). Почти раритет в сети. У меня, к сожалению, тоже в качестве 128 kbps, но зато полностью.

PETE ANDERSON - Swingin' As Always (1999 ?)



01. The Way I Walk
02. Stood Up
03. Drivin' Wheel
04. I'm To Blame
05. Pink Cadillac
06. I'm Getting Good At Missin'you
07. Jump, Jive An' Wail
08. Lonesome Train (recorded Live)
09. Good Rockin' Tonight
10. Judy
11. Crazy, Man, Crazy

mp3 / 30mb / 128kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

Весной 2002 года Пит опять поехал в Америку, на этот раз в Техас, чтобы со своим другом – виртуозным гитаристом, аранжировщиком, профессором музыки country & western, Рэем Тэйтом (Ray Tate) - и группой студийных музыкантов записать на студии Cain Productions свой первый 100% американский альбом – Texeclectic..." Альбом и правда получился стопроцентно американским - и по звучанию, и по тематике (достаточно взглянуть на названия песен). Среди прочих треков имеется и самый настоящий реверанс в сторону "звездно-полосатых" - гимн America The Beautiful. Настроение альбома - очень блюзовое, вообще весь альбом слушается на одном дыхании (может ещё и в силу того, что все треки достаточно короткие), песни плавно перетекают друг в друга, навевая лёгкую ностальгию. Прекрасный подарок всем любителям блюза и рокабилли!..

PETE ANDERSON - Texeclectic (2002)



01. Chachalaca Rag
02. Cold Cold Heart
03. When My Blue Moon Turns To Gold Again
04. Shame On You
05. Waltz Across Texas
06. I Still Miss Someone
07. 12 West 44th Street
08. Save The Last Dance For Me
09. Deep Ellum Blues
10. South Of The Border
11. Texas Medley
12. America The Beautiful
13. Chachalaca Rag

mp3 / 64mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

4 октября 2004 года издательство MicRec выпустило новый диск Пита, который он считает пока своим лучшим. Диск не совсем обычен для Пита, это «медленная», балладная сторона рок-н-ролла и кантри музыки. Для многих может быть открытием, насколько много позитивной энергии, радости, легкой иронии и в то же время спокойствия, тепла, умиротворения она несет. «Sentimental» - название диска - и его можно как слушать в машине, так и танцевать под него медленные танцы дома с любимым человеком или в клубе с новым волнующим знакомым. Вдохновению, как говорит Пит, он обязан именно необыкновенной любви, спокойствию и счастью, которые после стольких душевных тревог наконец появились в его жизни.

PETE ANDERSON - Sentimental (2004)



01. Blue Bayou (Orbison - Melson)
02. I Forgot To Remember To Forget (Kesler - Feathers)
03. She's Not You (Pomos - Shuman)
04. (Now And Then There's) A Fool Such As I (Trader)
05. Baby I'm Crazy 'Bout You (Andersons)
06. Love Me Tonight (Robertson)
07. I Love You Because (Payne)
08. Your Cheatin' Heart (Williams)
09. When My Blue Moon Turns To Gold Again (Walker - Sullivan)
10. What Am I Living For (Jacobson - Harris)
11. Silver Wings (Haggard)
12. Tomorrow Night (Coslow - Grosh)
13. Hello Old Friend (McLagan)
14. It's A Wonderful Life (Watkins)

mp3 / 68.5mb / 192kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

ROKING' PETE ANDERSON - Brass-A-Billy (2008)



Презентацию своего нового альбома Пит Андерсенс, классик латвийского рок-н-ролла, устроил в два захода: днем диск с названием BRASS-A-BILLY в традиционном для автора стиле (смешение rockabilly и swing) был предъявлен простому народу на Центральном вокзале, а вечером более близкие почитатели творчества музыканта и VIP-гости собрались в Olympic Casino. Оторвались там по полной программе, как и предписывает зажигательная музыка и ее яркий пропагандист, в узком кругу именуемый Питоном. Сам он в веселье принял активнейшее участие. А что, все-таки седьмой альбом выдал на-гора наш местный король рок-н-ролла, при этом планов громадьё, энергии — тоже. Есть чему радоваться!
Опять же, не каждый в историю музыки попадает. А наш там уже давно свое место занял. Вот что сообщает "Википедия": "Первая волна рокабилли, прокатившаяся по миру сразу после рождения этой музыки в середине 50-х годов, СССР не задела. Уже на ее исходе, в 64-м году в Латвии появляется ансамбль "Архив", возглавляемый Питом Андерсеном. Этот коллектив может претендовать на звание пионера рок-н-ролла в Советском Союзе. Он же был первым в СССР выпустившим пластинку с кавер-версиями ранних рок-н-ролльных хитов, было это в конце 80-х. В настоящее время Пит Андерсен активно гастролирует по Европе и является весьма востребованным артистом". И дай ему бог не останавливаться!
На этом релизе Пит Андерсон указан как "Rocking' Pete Anderson". Треки 15 и 16 являются бонус треками старой группы Андерсона, Pete Anderson & The Archives.

01. R-O-C-K
02. Rockabilly Rock
03. One Sweet Letter
04. Flyin' Saucers Rock And Roll
05. A Big Hunk O'love
06. Brassabilly Boogie
07. This Is The Night
08. Little Sister
09. Hillbilly Blues
10. Am I Blue
11. Drivin' Wheel
12. Red Corvette
13. Put Your Cat Clothes On
14. Let It Rock

Bonus Tracks
15. Calling All Comets
16. Jump, Jive An' Wail

mp3 / 104.8mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

2010 год, стал весьма насыщенным. Был записан альбом с новой группой The Swamp Shakers. В июле Пит Андерсон & "The Swamp Shakers" выступили на 12-ом международном фестивале кантри музыки "Bauska Country 2010". Две песни - "She Thinks I Still Care" и "Ring Of Fire", в оригинальной аранжировке записанные специально для фестиваля, включены в компиляцию "Bauska Country 2010". Песня, написанная Питом - "Red Corvette" и оригинальная инcтрументальная композиция "The Swamp Shakers" - "Panic Boogie" - взяты в качестве аудио-сопровождения для официальной презентации города Риги "Why Riga?" - "Why Riga is so cracking good?" youtube
Также Пит записал рекламный ролик и снялся в видео джингле, выдержанном в стиле rock'n'roll, для сети магазинов "RIMI". 30 июля Пит в качестве специального гостя выступил вместе с главными звездами фестиваля, обладателями премий Grammy и CMA - знаменитыми NITTY GRITTY DIRT BAND на одном из самых больших фестивалей кантри музыки в Скандинавии - Seljord Country 2010! А уже 14 августа 2010 года на фестивале "Visagino Country" в Литве. youtube

PETE ANDERSON & THE SWAMP SHAKERS - Panic Boogie! (2010)



01. Hey Babe (3:00)
02. Hungry For Your Love (2:24)
03. Panic Boogie (2:31)
04. Red Corvette (2:26)
05. I Don't Care If The Sun Don' (2:29)
06. Lonesome Train (2:02)
07. The Fool (4:05)
08. Treat Me Nice (2:20)
09. One Cup Of Coffee (3:28)
10. Baby Let's Play House (2:32)
11. Hallelujah I Love Her So (3:16)
12. Stuck On You (3:46)
13. You And My Old Guitar (3:39)
14. Rootie Tootie (2:13)

mp3 / 73.9mb / 256kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

Когда легендарный латвийский рокер Пит Андерсон в 2009 году собрал The Swamp Shakers, после выхода его последнего сольного альбома, это стало грандиозным событием. Можно сказать, что многие люди ожидали чего-то именно грандиозного, и группа быстро и решительно вышла на новый уровень. В результате они стали одними из лучших исполнителей рокабилли в Европе. Их альбом "Enjoy The Ride!", возможно, и готовился очень долго, но, черт возьми, он чертовски хорош. С 14 оригиналами композициями и одним кавером, это по-настоящему веселая музыка. "Мы исполняем рокабилли, рок-н-ролл 50-х и немного свинга. Это буквально заставит вас двигаться и заводиться": - сказал Пит. Среди них: " Hot Rod Rocket", "Don't Be Shy", "I'm Flabbergasted", "You Will Be My Hot Rod" и "Red Corvette". От начала и до конца "Enjoy The Ride!" - это по-настоящему цельный альбом. Это не "дикий" рокабилли, это просто чертовски хороший рокабилли, жесткий и по-настоящему приятный. Настоятельно рекомендую!

PETE ANDERSON & THE SWAMP SHAKERS - Enjoy The Ride! (2014)



01. Don't Be Shy 2:45
02. You Gotta Be Mine 2:43
03. Hungry for Your Love 2:39
04. Red Corvette 2:24
05. Hula Hoop Baby 3:37
06. Barbie Doll 3:54
07. Hey Newcomer 2:40
08. Don't Touch 3:38
09. Hot Rod Rocket 2:59
10. Baby I'm Crazy 'bout You 3:11
11. Take It Easy 2:38
12. I'm Flabbergasted 2:52
13. Come Back to Me 2:50
14. One Shot 4:04
15. You Will Be My Hot Rod 5:08

mp3 / 114.8mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

MOTÖRHEAD - Remorse? No! (2024)



В честь 40-летия классического сборника Motörhead "The Mighty No Remorse" 20 апреля вышла новая версия этого альбома под названием "Remorse? No!". На этом двойном серебряном виниле, выпущенном ограниченным тиражом в 2100 экземпляров, впервые за всю историю группы до 1984 года представлены ранее не издававшиеся демо-версии, раритеты и треки на виниле.
Выпущенный в красивом чёрном кожаном переплёте, "No Remorse" вышел в сентябре 1984 года в качестве первого ретроспективного сборника Motörhead и последнего на Bronze Records после шести лет успешной карьеры.
В ознаменование сорока лет с тех пор, как Лемми записал оригинал, эта альтернативная версия redux, которая теперь доступна в 2024 году, была создана с использованием демозаписей, альтернативных версий или концертных исполнений треков, в соответствии с оригинальным порядком исполнения, выбранным Лемми, чтобы представить захватывающе другой взгляд о первом десятилетии Motörhead.

SIDE ONE
01. Ace of Spades (Alternate Version)
02. Motörhead (Live at Hollywood Palladium, Oct 1984)*
03. Jailbait (Alternate Version)
04. Stay Clean (Live at Newcastle City Hall, Mar 1981)
05. Poison (Demo)
06. Killed By Death (Demo)*

SIDE TWO
07. Bomber(Alternate Version)
08. Iron Fist (Jacksons Studio Demos, Oct 1981)
09. Climber (Demo)
10. Chinese (Demo)
11. Hump On Your Back (Instrumental)
12. SnaggleTooth (Demo)*

SIDE THREE
13. Overkill (Single Edit – 2019 Remaster)
14. Under The Knife (12″ Single – Fast)
15. Stone Dead Forever (Alternate Version)
16. Like A Nightmare (Demo)
17. Over The Top (Rough Mix)*
18. Steal Your Face (Live from Sheffield, Oct 1984)*

SIDE FOUR
19. Louie Louie (Alternate Version)
20. No Class (Instrumental)
21. Under The Knife (Demo – Slow)*
22. (We Are) The Road Crew (Alternate Version)
23. You Ain’t Gonna Live Forever (Bomber Outtake)
24. Locomotive (Demo)*

* Previously Unreleased

mp3 / 206.8mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

OLIVER WAKEMAN – Anam Cara (2024) Progressive Rock / Symphonic Prog



Spirit of Unicorn Music рады объявить о выходе “Anam Cara”, одиннадцатого студийного альбома пианиста и клавишника-виртуоза Оливера Уэйкмана. Обладатель множества наград Оливер, старший сын легендарного Рика Уэйкмана, является одним из самых трудолюбивых музыкантов прогрессивного рока. Он выступал практически во всех уголках земного шара! Был участником ветеранов прог-рока YES, гастролировал и записывался с The Strawbs, а также был ответственен за ряд хорошо зарекомендовавших себя совместных работ с такими людьми, как Steve Howe, Gordon Giltrap и Clive Nolan, и это лишь некоторые из них. На альбоме представлен звездный состав музыкантов, которые вносят свой вклад во множество музыкальных стилей, оживляя каждую виньетку. Среди них Хейли Гриффитс (Riverdance), Трой Донокли (Nightwish), Оливер Дэй (Fragile) и Скотт Хайэм (Pendragon).
Альбом был сведен Карлом Грумом(Karl Groom) Threshold и записан Джоном Митчеллом(John Mitchell) It Bites, Frost, Lonely Robot. Обложка альбома выполнена всемирно известной художницей Энн Садворт(Anne Sudworth). ”Anam Cara" выйдет 17 мая 2024 года и будет доступен на CD или через стриминговые сервисы. Альбом выпущен на лейбле Spirit of Unicorn Music и может быть приобретён на лейбле Cherry Red Records.

01. The View From Here
02. The Queen’s Lament
03. Here In My Heart
04. 1000 Autumns
05. Marble Arch
06. In The Moonlight
07. Miss You Now
08. Instead of My Fear
09. Lonely
10. Golden Sun in Grey

mp3 / 134.3mb / 320kbps / front

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

Oliver Wakeman – Keyboards, piano, guitars
Hayley Griffiths – Vocals
Troy Donockley – Pipes, whistle
Oliver Day – Acoustic guitars, lute, mandolin
Scott Higham – Drums and percussion
David Mark Pearce – Electric guitar
Robert McClung – Violin
Steve Amadeo – Bass guitar
Mick Allport – Saxophone, clarinet

[JURSSS]

1994: /Netherlands AOR/



Вокалистка Карен Лоуренс(Karen Lawrence) из 1994:, бывшая красотка из журнала "Creem Dream". Лоуренс ранее была фронтменом The L.A. Jets, была приглашена в качестве бэк-вокалистки на давно готовящийся альбом Aerosmith "Draw the Line" (1977), тем самым привлекая внимание гитариста Брэда Уитфорда(Brad Whitford) и востребованного продюсера Джека Дугласа(Jack Douglas). При содействии Уитфорда в записи трека "Helena" и Дугласа в 1978 году, 1994: выпустили одноименный дебютный альбом, представляющий собой солидный поп-рок-альбом, в котором Карен Лоуренс играет на гортанных волынках и исполняет девять песен, в том числе вступительную "Once Again", "Hit the Hard Way" и "Shoot to Kill". "Sing to Me" была выпущена в качестве сингла с альбома. "Sing to me" был прекрасным синглом, но почти ничего не добился в чартах. Но есть еще кое-что, чем можно насладиться...
Но всё равно почему-то тогда в Голландии на альбом совершенно не обратили внимания. Альбом открывается песнями "Once again" и "Shoot to kill". Также "Bring it home", "Radio zone", "Read up" и "Anastacia" (с красивой мандолиной) - хорошие треки. Вокал Карен Лоуренс поднимает каждую песню на более высокий уровень. Выпущен на лейбле A&M.

1994: – 1994:(1978) 2005



01. Once Again
02. Shoot To Kill
03. Sing To Me
04. Heleana
05. Bring It Home
06. Radio Zone
07. Hit The Hard Way
08. Read Up
09. Anastasia

Bonus Live Material

10. Shoot To Kill
11. Find It In The City
12. Hit The Hard Way
13. Bring It Home

mp3 / 138.1mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться

[JURSSS]

T. H. & THE BONESHAKERZ



T.H. & The Boneshakerz наконец-то представляют свой альбом. Тим Хусунг, бывший барабанщик группы John Diva & The Rockets Of Love, собрал свой собственный проект в составе с Робином Бризеком (бас / бэк-вокал), Даниэлем Гейстом (орган Хаммонд), Яном Ле Гроу (ритм-гитара / бэк-вокал) и Фолькером Бритцем (ударные) и они записали дебютный альбом "Last Train To Graceland". Southernrock во всей красе. Одни называют это Southern Rock, другие Bluesy–Retro Rock… Если вы спросите самого Тима Хусунга, то он обычно ответит: "это настоящая рок-музыка ручной работы, с сердцем и яйцами"…

T. H. & THE BONESHAKERZ - Last Train To Graceland (2024)



01. Intro
02. Keep On Moving
03. Let’s Get High
04. Rock ’n’ Roll Heart
05. Run Baby Run
06. Fly Like An Eagle
07. Thunder Road
08. Last Train To Graceland
09. It’s Alright Mama
10. Fire

mp3 / 88mb / 320kbps / covers

 Скрытый текст. Для просмотра нужно зарегистрироваться